张伟，字石城，号法天。1948年生。国家一级美术师。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，南京长江书画研究院院长。先后曾任南京市书画院副院长、南京市美协副主席、中国艺术研究院书画鉴定研究室特邀顾问、江苏省艺术系列高级职称评审委员会委员（2001年至2008年，并与宋玉麟先生一同起草江苏省艺术系列高级职称评审条例）。
速写系列作品
他继承前贤 师法自然，在法古师心中渐进求新；他沉稳刚毅 空明睿智，在经史诗书中浸润出华滋笔墨。笔下真山真水万千众生，无不神质非凡妙趣横生。他正以自己清奇洒逸的笔墨语言不断谱写着具有时代气息的艺术旋律。当代著名书画家张伟。
石城指月—省电视台著名书画家张伟访谈录
张伟 字石城 号法天
1948年出生于书香世家
自幼喜爱书画艺术
16岁时拜入亚明先生门下
擅人物 兼攻山水 书法
现为南京书画院副院长
南京市美术家协会副主席
国家一级美术师
作为一位传统笔墨的守望者，张伟数十年笔墨砚田苦练书法。其笔法圆键字势飞动，寄古雅于豪放之中，行遒劲于流美之内，好一派称雄倜傥，风神磊落的书风。更难能可贵的是张伟把对传统书法线条那几近纯青的驾驭能力，成功的引入自己的绘画作品之中。以书入画的艺术宗旨，使得张伟笔下的作品独标风骨。那些看似简单意义上的形式符号更有着精神层面中的拓展飞跃。对中国传统文史、诗词、美学、佛经的研究极大程度上净化升华着他的艺术境界，使得其笔下充盈着儒道佛禅的哲学意味。从画面到题诗处处简练朴素而又妙藏玄机，耐人寻味。张伟说：“绘画只是一个画家各方面学养、经历、观念各方面的能力综合起来表现的一张作品，但是它除了刺激人的视觉感官以外，还要给人家心灵上的沟通，有情感上的沟通，首先是你面对这张画的时候你能不能和它沟通。一张好画，它是能和你说话的，它能把你从画面带入画外；从一个可直接看到的一个形式带入一种美妙的境界。所以说我有一方图章叫‘指月’，手指头指着月亮，这是禅宗里面的一个概念。绘画的人就是用手去指月亮，画就是手指，他指到的东西就是画外的月亮。那么你能通过画看到画外的月亮，那么这张画就是好画。还有个标准，就是画要以情动人。作者必须先激动自己然后才能激动别人，这个叫做仁心一动。实际上画家拼搏一辈子就为了博得仁心一动。他看了这张画并没有从理论上去分析这张画的好坏，但是他心动了，我就觉得是张好画。”张伟在画技上袭承古风，但绝非一昧怀古的矫情者，他在秉承传统的基础上崇尚自然，在寄情古典的层面上表达时尚。并形成了自己洒逸从容，儒雅恬静的绘画风格。在张伟的艺术创作中，真切地灌注着他的人格和胸襟。由此而迈入逸笔之境，由博返约，由巧返拙，自出蹊径。他的人物画涉面宽而情则一，笔下无论是窈窕淑女还是文人墨客，黄发垂髫，仙尘凡众无不神态迥异怡然自乐，他笔下的老人，均为其自身人格理想的映射。一个个沉毅豁达寓所清朗，洒脱凝练的笔墨和恰如其分的水韵，挥写出智者的神思和妙悟，其技巧直逼梁楷、法常；而那些端庄慈祥的观音大士，多以劲挺柔韧的线条勾勒，尽显款爱典雅之美。他是以惜墨如金的寥寥数笔绘写人体，简而传神；美而不妖；媚而不俗，辅以耐人寻味的题诗，可谓淡而蕴藉余音缭绕。张伟说：“你们看了我画了很多佛教题材的画，比如说观音啊。但是我对佛教乃至于道教我都喜欢，我有其喜欢佛教里面一些微妙的公案。我不是一个教徒，也不烧香也不拜佛，但是我对佛教中间的很多哲学思想抱有浓厚的兴趣。所以这些东西在我的绘画中间所表现的并不是侧重它的宗教成分，往往是侧重它哲学的部分。我有一张画叫《鉴币图》，字意上解释就是鉴别钱币的真伪。那么罗汉本来跟钱无关，这是我自己杜撰的，主要的目的是要引出一段论述，这段论述是，这个铜钱是外圆内方的，在中国人的思想中间圆和方的结合是非常微妙的“天圆地方，外圆内方；规圆矩方，智圆行方。那么圆和方它同时在很多方面都能运用上，比如说人的脑是方心是圆，为什么原因呢，脑是要进行思维的，心是靠感悟的。思维就有对错，要有推理，有方向性，所以说它是方；心是感悟的，它一个跳动，它能体悟到一个完整的事物，所以它是圆的。圆的东西破了以后就成方的了；方的东西经过磨砺就成圆的了。所以方圆之间是在不断地转化，世间的事物也在方圆之间，由圆变成方由方变成圆，那么无方不圆无圆不方。那么我就借用罗汉鉴币这个画面来阐述这么一个哲学思想，这也就是我画罗汉的一个特点。”
张伟的山水画，重在抒写胸中丘壑，他追求的是一种诗性的思想。因此，他总是巧妙地把诗情藏注画面深处，偶尔的草草逸笔与整体画面所呈现的诗意相得益彰。更擅长以朴素简练飘洒自如的线条，清宣淡染浅斟低吟的水墨，赋予雄山峻岭重栾叠嶂，以一派轻风雾雨烟云流氲的气象，使得整幅画面弥漫着一脉空灵秀润的气息。远眺峰峦叠嶂湖光帆影；近观茂草深林古道苍松。几株小树，数枝风竹，半抹平坡，再添一星茅屋草亭，其笔也淡淡墨也清清，而其玄神妙，冷寂幽微之感立时跃然纸上。景也罢境也罢，呈现出的总是如此野逸绝尘的境界。旷远的水岸、飘渺的流云、苍劲的古松、缓缓的流泉、一派地老天荒恍若仙境般的情景。也许，这正是张伟大隐于市欣禅慕道，涤荡了俗尘庸虑之后的性情写照。
“我有两件雕塑作品，这个是古罗马两千四百年前的作品；这个是中国唐代的作品，两件都是雕塑。这个作品非常精彩，是古罗马雕塑的特点都有；这个是唐代的一个罗汉头像也非常精彩。我有心把它们放在一起的原因是因为中国的雕塑和西方的雕塑放在一起丝毫不逊色。你看这件雕塑，它是雕了一个罗汉，这个变形的程度非常大，把人的眼睛、鼻子、五官整个都挪动了，但它一点也不丑陋相反的它非常慈祥，这种笑容让我想起了林散之林老先生。”
“一个画家他要出精品，他要业精于情。这个情不是勤劳的勤，是感情的情。勤劳只是让你出能品，真正出精品出神品那是要有感情倾注在里面的。梵高的画、青藤的画、八大的画都有饱满的感情倾注在绘画中间，然后可以引起观众对他的共鸣。刚刚你问我的我有没有好画，我的好画在哪里，我往往在用手纸的时候发现被裁掉的那些纸的画面的局部往往妙不可言。”
在日益纷繁的现代画坛中，张伟依然静静地沐浴在先贤的灵风慧雨之下。也许在他看来只有笔墨才是真正的财富。那一脉清高而毫无冷漠，绮丽而不失自然的诗情画意正不断上承传统笔墨，下展时代精神。相信这位正阔步迈入艺术盛年的画家必能以非凡的创作精神，在传统古典的意境中开辟出崭新的艺术天地
